Corso di laurea: ARCHEOLOGIA E STORIA DELL'ARTE. TUTELA E VALORIZZAZIONE LM-2 Programmazione per l'A.A. 2021/2022  

Il corso sarà articolato alternando l'attività teorica a quella pratica con applicazioni sul campo e la presentazione di casi di studio, allo scopo di fornire il più ampio panorama sulle più aggiornate tecnologie informatiche che concorrono alla documentazione, valorizzazione e divulgazione del patrimonio culturale.
Lo sforzo rivolto negli ultimi anni a migliorare il fotorealismo che la computer grafica riesce a trasmettere grazie ai sui sofisticati effetti iperrealistici ha contagiato oramai anche gli ambienti scientifici in cui è fondamentale la comunicazione e la divulgazione attraverso l'immagine.
Lo studio di un Bene Culturale a fini ricostruttivi non può sicuramente prescindere da un approccio rigorosamente scientifico che tenga conto delle conoscenze storiche, del dato scientifico, bibliografico, etc., altrimenti l'intera operazione si ridurrebbe ad un mero esercizio delle potenzialità della computer grafica.
Dati questi presupposti lo studio ricostruttivo va coniugato con l'uso delle moderne tecnologie informatiche, non solo per assolvere alle necessità legate all'interpretazione del dato stesso, ma anche e soprattutto per trasmettere il dato scientifico ad un pubblico sempre più vasto ed eterogeneo, con un approccio innovativo in grado di soddisfare i diversi livelli di interesse e comprensione.
Il corso prevede quindi una parte teorica introduttiva di informatica di base relativa alle componenti hardware e software, e alla natura e al trattamento delle immagini digitali. Ampio spazio sarà poi riservato allo studio dei più moderni sistemi speditivi strumentali per il rilievo e la documentazione (in 2D e 3D) dei beni archeologici e storico artistici, al fine di poterne valutare la diversa efficacia e precisione metrologica ed i possibili campi di applicazione. Tale consapevolezza indurrà di volta in volta alla scelta più adeguata relativamente alle risorse disponibili, il tempo e la natura del Bene oggetto di studio.
Sarà inoltre dato ampio spazio all'utilizzo del software AutoCAD, e saranno illustrate le tecniche per l'acquisizione e il trattamento delle immagini digitali, finalizzate all'utilizzo fotogrammetrico (fotogrammetria monoscopica, fotogrammetria digitale, sistemi per il rilievo close range multi images, creazione di modelli digitali del terreno, DEM, TIN, fotoraddrizzamento, fotopiani e fotomosaici). Il corso prevedrà l'utilizzo pratico delle tecniche per il rilievo topografico, (total station, caratteristiche metriche e operative dei sistemi di scansione 3D), sistemi e software per la modellazione tridimensionale.

Corso generale:
1- U. Marrone: Elementi di Informatica per esami e concorsi, Edizioni Simone 2015
2- M. Lo Prejato (A cura di): Manuale di informatica avanzato per la certificazione Microsoft Digital Literacy, Fondazione Mondo Digitale 2010.
3- Cannarozzo et Alii : Fotogrammetria Moduli 1-3 Zanichelli Editore 2012, (Scaricabile a questo indirizzo : https://online.scuola.zanichelli.it/cannarozzomisure-5ed/fotogrammetria/)
4- A. Pizzirani: Teoria e Tecnica del Trattamento delle Immagini, Ferrara, 2014.
5- D. Vasta: Video con la Reflex, Apogeo 2015.
(I manuali saranno resi disponibili in formato pdf durante il corso).

Parte I. Nozioni introduttive - 16 h
I.1. L’ordinamento ed il diritto. - I.2. Le fonti del diritto ed i meccanismi di interpretazione. - I.3. L’organizzazione amministrativa. - I.4. Il diritto amministrativo e la nozione di pubblica amministrazione negli ordinamenti nazionale e comunitario. - I.5. Il procedimento e i procedimenti; gli strumenti negoziali.

Parte II. Il patrimonio culturale - 26 h
II.1. I principi costituzionali del patrimonio culturale. II.2. I beni culturali: la nozione e i caratteri - II.3. La natura giuridica dei beni culturali e le tipologie dei beni. - II.4. Le funzioni amministrative: la tutela. - II.5. Le funzioni amministrative: la valorizzazione, la gestione e la fruizione. - II.6. Le funzioni amministrative: la valorizzazione, la gestione e la fruizione. - II.7. L’organizzazione amministrativa dei beni culturali. Amministrazioni centrali. - II.8. L’organizzazione amministrativa. Amministrazioni decentrate. - II.9. I beni paesaggistici. Nozione. - II.10. I beni paesaggistici. Pianificazione e vincoli.

Parte III. La dimensione globale - 8 h
III.1. La globalizzazione giuridica dei beni culturali. - III.2. I siti Unesco.

Testi didattici
C. Barbati – M. Cammelli – L. Casini – G. Piperata – G. Sciullo, Diritto del patrimonio culturale, II ed., Il Mulino, Bologna, 2020, Premessa e Capp. I-II-III-IV-V

Letture facoltative
S. Cassese - S. Battini – C. Franchini – R. Perez – G. Vesperini, Manuale di diritto pubblico, V ed., Giuffrè, Milano, 2014, Capp. 1-2-3-4-24-31
L. Casini, La globalizzazione giuridica dei beni culturali, in Aedon 3/2012 www.aedon.mulino.it

Il corso è articolato in due sezioni
a) Istituzioni di Numismatica antica
b) Lineamenti di storia della moneta.
La prima sezione, avviata dall’analisi del termine ‘moneta’, prevede un’introduzione alla numismatica come disciplina storica e archeologica e prosegue con l’analisi dei caratteri intrinseci ed estrinseci della moneta, delle tecniche di produzione, dell’organizzazione delle zecche, della provenienza dei metalli monetabili.
La seconda sezione si pone l’obiettivo di tracciare una storia della moneta dalle fasi pre-monetali fino all’età medievale. In quest’ambito si dedicherà attenzione anche ai rapporti tra le diverse categorie di fonti: documentazione numismatica, documentazione archeologica e fonti scritte. L’ approccio multidisciplinare consente infatti di affrontare con una pluralità di strumenti lo studio del ruolo della moneta nell’economia e nelle società antiche e medievali.

A scelta uno dei seguenti testi:
- R. Cantilena, La moneta in Grecia e a Roma, Bologna 2008
- F. Barello, Archeologia della moneta, Roma 2006.

A scelta, uno dei seguenti testi:
- A. Burnett, Coinage in the Roman World, London 1987, pp. 1-65, 122-139, 149-160.
- A. Savio, Monete romane, Roma 2001 (ristampa: Edizioni Il Libraccio).

A scelta, uno dei seguenti testi:
- G. Marginesu, Il costo del Paretenone, Salerno Editrice, Roma 2020;
- C. M. Cipolla, Il fiorino e il quattrino. La politica monetaria a Firenze nel 1300, Bologna 1982 (ed. Il Mulino).

Inoltre:
- P. J. Casey, Understanding Ancient Coins, Londra 1986 , pp. 51-113-
Gli studenti non frequentanti sono invitati a contattare la docente per concordare il programma d'esame
EVENTUALI VARIAZIONI ED INTEGRAZIONI SARANNO COMUNICATE NEL CORSO DELLE LEZIONI E SUL PORTALE

Titolo: Ambiente ed economia nelle prime società agricole in Italia centrale e meridionale.
Il modulo si articola in due parti. Nella prima parte del corso si affrontano temi di tipo metodologico e di caratterizzazione delle facies neolitiche italiane. Ad una breve storia degli studi seguiranno tematiche che hanno per obiettivo quello di fornire una lettura critica delle fonti archeologiche. Quindi si introdurrà il tema sull’ambiente tra la fine del Pleistocene e l’inizio dell’Olocene. Il corso inizierà con alcuni cenni sulle ultime società di cacciatori-raccoglitori del mesolitico in Italia. Le lezioni proseguiranno proponendo una disamina delle culture neolitiche in Italia. Particolare attenzione verrà rivolta alle origini di queste prime comunità, l’obiettivo del corso è, infatti, quello di comprendere il processo di formazione delle prime società agricole in relazione agli aspetti ecologici ed economici. La seconda parte è dedicata a seminari di approfondimento su temi specifici, in cui gli studenti sono coinvolti direttamente attraverso relazioni individuale e discussioni collettive.
Le diapositive delle singole lezioni in formato pdf verranno inviate periodicamente dal docente ai soli studenti frequentanti.
Gli studenti che non possono frequentare le lezioni sono invitati a contattare l'insegnante per un colloquio sul programma degli esami e per ricevere informazioni sui testi d’ esami e sui materiali didattici.

Indicazione sui testi d’esame verranno forniti dal docente il primo giorno di lezione.

Parte integrante al corso sono i materiali forniti dal docente agli studenti frequentanti in formato PDF delle singole lezioni. Tale materiale può essere utilizzato solo a scopo didattico.

Pessina Andrea, Tinè Vincenzo 2008 - Archeologia del Neolitico. L'Italia tra sesto e quarto millennio, Carocci editore (ristampa 2021).

Come può la massa saper governare?
Il dibattito ideologico nel mondo greco del V sec. a.C.
(fra anticipazioni d’età arcaica e qualche riflessione sulle democrazie contemporanee)



Programma: Il corso intende procedere ad una rassegna ed analisi dell’acceso dibattito che si sviluppa nel mondo greco attorno al problema della partecipazione al governo da parte del demos o comunque degli individui esterni alle élites. Questo dibattito diventa particolarmente acceso nel V sec. a.C., e in particolare nel contesto ateniese, ma le sue prime manifestazioni possono essere rintracciate già nell’Iliade omerica e poi in varie testimonianze d’età arcaica e ad episodi e momenti del medesimo periodo. Pertanto, anche se il centro della trattazione sarà costituito dalle fonti di V secolo, lo sguardo sarà allargato a quelle testimonianze precedenti che sembrano riflettere, pur in contesti diversi, preoccupazioni simili. Spazio sarà dedicato anche alla rilevanza dei problemi posti nel dibattito greco fra oppositori e sostenitori del regime democratico per l’esperienza e la riflessione politica contemporanea.
Alcune lezioni avranno carattere seminariale: in esse specifici argomenti o testi antichi saranno illustrati dagli studenti dopo adeguata preparazione, sotto la guida del docente. La realizzazione di un elaborato e la sua esposizione in un seminario costituiranno elementi apprezzati per una valutazione positiva.
Non si richiederà la traduzione dei testi dal greco, ma comunque è richiesta la capacità di saper far riferimento agli specifici termini usati nei testi originali e di saperne cogliere l’effettivo valore.

Testi d’esame:
1) Antologia dei passi da altre fonti via via illustrati nel corso delle lezioni + dispense del docente (saranno raccolti alla fine del semestre e resi disponibili in PDF)
2) D. Musti, Demokratìa. Origini di un’idea, Laterza 1995, capp. I-II-III, pp. 3-137.
3) G. Mosconi, Musica & buon governo: paideía aristocratica e propaganda politica nell’Atene di V sec. a.C., in «Rivista di Cultura Classica e Medievale» 50, 1, 2008, pp. 11-70 (disponibile sulla pagina del docente in Academia).
4) G. Mosconi, Democrazia e buon governo. Cinque tesi democratiche nella Grecia del V secolo a.C., LED, Milano 2021 (tranne il cap. 5).

N.B. I testi al punto 1 e 3 saranno resi disponibili in PDF, caricati sulla pagina dell’insegnamento.

Per i non frequentanti, in aggiunta ai testi indicati per i frequentanti, i seguenti testi:
1)P. Cartledge, La politica, in I Greci. Storia Cultura Arte Società, sotto la direzione di S. Settis, Einaudi, vol. I, pp. 39-72; 2) H.-J. Gehrke, La stasis, in S. Settis (dir.), I Greci. Storia Cultura Arte Società, vol. II/2, Torino 1997, pp. 453-480; 3) M. Giangiulio, Democrazie greche. Atene, Sicilia, Magna Grecia, Carocci, Roma 2015, capp. 1-4 = pp. 1-96.

E’ comunque caldamente consigliata la frequenza di almeno alcune lezioni, per avere nozione del carattere complessivo del corso.

PROGRAMMA 2021-2022


A) PARTE GENERALE
Il Lazio arcaico e la nascita di Roma; i miti delle origini; l’età dei re; la nascita della Repubblica e la costituzione romana; l’ultimo secolo della Repubblica e le guerre civili; il principato augusteo; i primi due secoli di storia imperiale; la crisi del III secolo; i grandi riformatori: Aureliano, Diocleziano, Costantino; il IV secolo e Roma cristiana; Romani e barbari; la caduta dell’impero romano d’Occidente.

B) APPROFONDIMENTO MONOGRAFICO
Re, terre e confini

I luoghi e i racconti dei primordi parlano di una Roma che nasce plurale, grazie al contributo di elementi allogeni, che, contrariamente alle logiche identitarie tradizionali, vede nell’alterità una risorsa piuttosto che una minaccia. Lungi dall’essere motivo di imbarazzo, come avrebbe voluto la propaganda greca antiromana, il mito dell’Asilo aperto da Romolo a schiavi e latitanti sulla cima del Campidoglio, all’alba della città, costituì per i Romani la pietra angolare sulla quale costruire la propria autorappresentazione, ma anche un’ispirazione etica che orientava il rapporto con gli altri, quelli che Romani ancora non erano ma che avrebbero potuto diventarlo. A questa tradizione, infatti, se ne collega un’altra, nota attraverso Plutarco, secondo cui il primo re, dopo interminabili guerre con le comunità limitrofe, non avrebbe deliberatamente segnato i limiti delle proprie conquiste, lasciando così “aperti” anche i confini del suo territorio. Questa impostazione riflette un motivo ben attestato tra i poeti e gli storici dell’età augustea: per chi viveva al tempo in cui Roma era ormai divenuta caput mundi, era facile convincersi che un tale destino fosse stato scritto ab origine nei fata del popolo romano, per mano del suo stesso fondatore. Sebbene i due “miti”, quello dell’Asilo e quello delle conquiste sine fine, sembrino incarnare valori divergenti, opposti della romanità, ad un’analisi più attenta si rivelano invece perfettamente congruenti, riflettendo, da angolatura diverse, la stessa immagine: quella di una città “estroversa”, eternamente proiettata verso l’esterno, orgogliosa delle proprie origini promiscue e che in virtù di questo credo poteva concepire l’intero ecumene come il proprio spazio naturale. Se i confini di Roma, come ripeteva Ovidio, erano destinati a coincidere con quelli del mondo, non era soltanto per via della sua potenza militare, ma perché l’intero mondo aveva da sempre trovato accoglienza a Roma.

PROGRAMMA PER STUDENTI FREQUENTANTI

1) Giovanni Geraci e Arnaldo Marconi, Storia romana (con la collaborazione di A. Cristofori e C. Salvaterra), Mondadori, Milano 2016 (quarta edizione).
2) G. De Sanctis, La religione a Roma, Carocci, Roma 2012.
3) G. De Sanctis, Roma prima di Roma. Miti e fondazioni della città eterna, Roma 2021.
4) Materiale didattico illustrato a lezione.

GLI STUDENTI CHE NON POTRANNO SEGUIRE LE LEZIONI E QUELLI ISCRITTI A SOSTENERE L'ESAME DI STORIA ROMANA COME CORSO SINGOLO, IN SOSTITUZIONE DEL MATERIALE DIDATTICO DI CUI AL PUNTO 4), SCEGLIERANNO UNO DEI SEGUENTI VOLUMI:

M. Beard, SPQR. Storia dell’antica Roma, Mondadori, Milano 2016 (ed. or. SPQR: A History of Ancient Rome, 2015, Profile Books, London 2015);
P. Brown, Il mondo tardoantico. Da Marco Aurelio a Maometto, Einaudi, Torino 2017.
P. Buongiorno, Claudio, il principe inatteso, 21 Editore, Palermo 2017.
L. Canfora, Giulio Cesare. Il dittatore democratico, Laterza, Roma-Bari 2006.
F. Dupont, La vita quotidiana nella Roma repubblicana, Laterza, Roma-Bari 2000.
L. Fezzi, Il dado è tratto. Cesare e la resa di Roma, Laterza 2017
A. Fraschetti, Romolo, il fondatore, Laterza, Roma-Bari 2002.
A. Giardina, L’uomo romano, Laterza, Roma-Bari 2006.
A. Giardina (a cura di), Roma antica, Laterza, Roma-Bari 2008.
A. Marcone, Augusto. Il fondatore dell’impero che cambiò la storia di Roma e del mondo, Salerno, Roma 2015.
A. McClintock (a cura di), Storia mitica del diritto romano, Il Mulino, Bologna 2020
S. Mazzarino, La fine del mondo antico, Bollati Boringhieri, Torino 2008.

M. Lentano, Lucrezia. Vita e morte di una matrona romana, Carocci 2012.
F. Santangelo, Roma repubblicana. Una storia in quaranta vite, Carocci 2019.
R. Syme, La rivoluzione romana, Einaudi, Torino 2020.
P. Veyne, L’impero greco-romano. Le radici del mondo globale, Rizzoli, Milano 2007 (ed. or. L’empire gréco-romain, Seuil, Paris 2005).

STUDENTS WHO CAN NOT READ THE ITALIAN LANGUAGE ARE KINDLY REQUESTED TO AGREE UPON THE EXAMINATION'S BIBLIOGRAPHY WITH THE PROFESSOR.

Vivamente consigliata per TUTTI gli studenti è la consultazione di un atlante storico del mondo antico. A titolo meramente orientativo si segnalano:

M. Baratta-P. Fraccaro et al., Atlante storico, Istituto geografico De Agostini, Novara 1979;
H. Bengston-V. Milojcic, Großer historischer Weltatlas, I. Teil (Vorgeschichte und Altertum), Bayerischer Schulbuch-Verlag, München 1978;
R. J. A. Talbert, Atlas of Classical History, Routledge, London 1985.

Titolo del corso: 1. La città italiana nel Medioevo: storia e istituzioni. 2. Conflitti politici e progettazione urbana a Roma a metà Quattrocento: Stefano Porcari e Leon Battista Alberti

La prima parte del corso (La città italiana nel Medioevo: storia e istituzioni) comprende una illustrazione e una discussione delle principali linee evolutive dei Comuni italiani. Seguendo e partecipando attivamente a queste lezioni, lo studente affronta lo studio del manuale di Elisa Occhipinti con maggiore facilità. La discussione dei vari argomenti è sempre accompagnata dalla lettura di alcuni documenti originali, utili sia a chiarire ulteriormente quegli argomenti, sia a comprendere la tipologia delle fonti disponibili per l’Italia del Basso Medioevo.

La seconda parte del corso (Conflitti politici e progettazione urbana a Roma a metà Quattrocento: Stefano Porcari e Leon Battista Alberti), di carattere monografico, è un approfondimento su un periodo e su una tematica specifici scelti nell’ambito della storia basso-medievale. Il lavoro svolto in aula con gli studenti è molto più analitico e si basa in gran parte – dopo una illustrazione generale del docente – sulla lettura di fonti di carattere storiografico e letterario, di documenti. Tra gli altri, si leggeranno anche testi di Leon Battista Alberti, che serviranno a comprendere i più significativi interventi urbanistici realizzati dai pontefici a Roma per sottolineare il loro pieno dominio della città.

CALENDARIO DELLE LEZIONI

1. mercoledì 2 marzo, 17-19 aula 7
2. giovedì 3 marzo, 9-11 aula 5
3. venerdì 4 marzo, 9-11 aula 3
4. giovedì 10 marzo, 9-11 aula 5
5. venerdì 11 marzo, 9-11 aula 3
6. mercoledì 16 marzo, 17-19 aula 7
7. giovedì 17 marzo, 9-11 aula 5
8. venerdì 18 marzo, 9-11 aula 3
9. mercoledì 30 marzo, 17-19 aula 7
10. giovedì 31 marzo, 9-11 aula 5
11. mercoledì 6 aprile, 17-19 aula 7
12. giovedì 7 aprile, 9-11 aula 5
13. venerdì 8 aprile, 9-11 aula 3
14. mercoledì 13 aprile, 17-19 aula 7
15. mercoledì 20 aprile, 17-19 aula 7
16. giovedì 21 aprile, 9-11 aula 5
17. venerdì 22 aprile, 9-11 aula 3
18. mercoledì 27 aprile, 17-19 aula 7
19. giovedì 28 aprile, 9-11 aula 5
20. venerdì 29 aprile, 9-11 aula 3
21. mercoledì 4 maggio, 17-19 aula 7
22. giovedì 5 maggio, 9-11 aula 5
23. venerdì 6 maggio, 9-11 aula 3
24. mercoledì 11 maggio, 17-19 aula 7
25. giovedì 12 maggio PER EVENTUALE RECUPERO
26. venerdì 13 maggio “
27. mercoledì 18 maggio “

‒ E. OCCHIPINTI, L’Italia dei comuni (secoli XI-XIII), Roma 2000 (o ristampe successive). Editore: Carocci
‒ A. MODIGLIANI, Congiurare all’antica. Stefano Porcari, Niccolò V, Roma 1453, Roma 2013. Editore: Roma nel Rinascimento (www.romanelrinascimento.it)
‒ A. MODIGLIANI, Roma al tempo di Leon Battista Alberti (1432-1472). Disegni politici e urbani, Roma 2019. Editore: Roma nel Rinascimento (www.romanelrinascimento.it)
Per ordinare i libri di Roma nel Rinascimento scrivere a ordini@romarinascimento.it
I testi indicati valgono sia per i frequentanti che per i non frequentanti. La frequenza del corso è comunque caldamente consigliata.
Eventuale altra bibliografia sarà segnalata a lezione a chi si mostrerà interessato ad approfondire determinati temi.

ULTERIORE BIBLIOGRAFIA:

BURROUGHS, C., Below the Angel: an Urbanistic Project in the Rome of Pope Nicholas V, in «Journal of the Warburg and Courtauld Institutes», 45 (1982), pp. 94-124
BURROUGHS, C., From Signs to Design. Environmental Process and Reform in Early Renaissance Rome, Cambridge, Mass.-London 1990
CASSANI, A.G., Libertas, frugalitas, aedificandi libido. Paradigmi indiziari per Leon Battista Alberti a Roma, in Le due Rome nel Quattrocento. Melozzo, Antoniazzo e la cultura artistica nel ‘400 romano. Atti del Convegno Internazionale di Studi, Roma, 21-24 febbraio 1996, a cura di S. ROSSI e S. VALERI, Roma 1997, pp. 296-321
CESSI, R., Saggi Romani, Roma 1956 (Storia e letteratura, 62)
CREVATIN, G., Prime osservazioni sul testo del De Porcaria coniuratione, in Leon Battista Alberti umanista e scrittore. Filologia, esegesi, tradizione. Atti del Convegno Internazionale del Comitato Nazionale VI centenario della nascita di Leon Battista Alberti, Arezzo 24-26 giugno 2004, Firenze 2007, pp. 327-336
D’ELIA, A.F., Stefano Porcari’s Conspiracy against Pope Nicholas V in 1453 and Republican Culture in Papal Rome, in «Journal of the History of Ideas», 68 (2007), 2, pp. 207-231
ESCH, A., Dalla Roma comunale alla Roma papale, in «Archivio della Società romana di storia patri», 130 (2007), pp. 1-16
FARENGA, P., «I romani sono periculoso populo...». Roma nei carteggi diplomatici, in Roma Capitale (1447-1527), a cura di S. GENSINI, Pisa-San Miniato 1994 (Centro di studi sulla civiltà del tardo Medioevo. Collana di Studi e Ricerche, 5), pp. 289-315
FUMI, L., Il governo di Stefano Porcari in Orvieto, in «Studi e documenti di storia e diritto», 4 (1883), pp. 3-62
FURLAN, F., Leonis Baptistae Alberti Porcaria coniuratio. Scheda critica e filologica, in «Albertiana», 5 (2002), pp. 261-267
MIGLIO, M., Lorenzo Valla e l’ideologia municipale romana nel “De falso credita et ementita Constantini donatione”, in Italia et Germania. Liber Amicorum Arnold Esch, hrsg. von H. KELLER - W. PARAVICINI - W. SCHIEDER, Tübingen 2001, pp. 225-236
MIGLIO, M., Nicolò V, Leon Battista Alberti, Roma, in Leon Battista Alberti e il Quattrocento. Studi in onore di Cecil Grayson e Ernst Gombrich, Atti del Convegno internazionale, Mantova, 29-31 ottobre 1998, a cura di L. CHIAVONI, G. FERLISI, M.V. GRASSI, Firenze 2001, pp. 47-64
MIGLIO, M., «Viva la libertà et populo de Roma». Oratoria e politica: Stefano Porcari, in Palaeographica diplomatica et archivistica. Studi in onore di Giulio Battelli, I, Roma 1979 (Storia e letteratura, 139), pp. 381-428
MODIGLIANI, A., «Ad urbana tandem edificia veniamus». La Vita Nicolai quinti di Giannozzo Manetti: una rilettura, in Leon Battista Alberti. Architetture e committenti. Atti dei Convegni internazionali del Comitato Nazionale VI centenario della nascita di Leon Battista Alberti, Firenze, Rimini, Mantova 12-16 ottobre 2004, a cura di A. CALZONA, J. CONNORS, F. P. FIORE, C. VASOLI, Firenze 2009 (Ingenium, 12), I, pp. 513-559
MODIGLIANI, A., I Porcari. Storie di una famiglia romana tra Medioevo e Rinascimento, Roma 1994 (RR inedita 10, saggi)
MODIGLIANI, A., Paolo II e i lavori a S. Pietro «...secondo li designi de papa Nicolao»: la crisi del 1468 tra la “congiura dei poeti” e la sfida di Ferrante, in «RR roma nel rinascimento», 2011, pp. 255-278
MODIGLIANI, A., Pio II e Roma, in Il sogno di Pio II e il viaggio da Roma a Mantova, Atti del Convegno internazionale, Mantova 13-15 aprile 2000, a cura di A. CALZONA, F.P. FIORE, A. TENENTI, C. VASOLI, Firenze 2003, pp. 77-108
OSMOND, P.J. Catiline in Fiesole and Florence: the After.life of a Roman Conspirator, in «International Journal of the Classical Tradition», 7/1 (2000), pp. 3-38
PASTOR, L. VON, Storia dei papi dalla fine del Medio Evo, I, Roma 1958
TOMMASINI, O., Documenti relativi a Stefano Porcari, in «Archivio della Società romana di Storia patria», 3 (1880), pp. 63-133
WESTFALL, C.W., L’invenzione della città. La strategia urbana di Nicolò V e Alberti nella Roma del ’400, con una introduzione di M. TAFURI, Roma 1984 (traduzione dall’ed. inglese del 1974), pp. 190-192

Partendo da una introduzione sugli aspetti principali della religione greca (politeismo, antropomorfismo, continuità/discontinuità con il mondo miceneo, culto degli eroi, etc.), il corso affronterà alcuni degli aspetti principali dell’archeologia del culto:
- il rituale, quale manifestazione concreta e fondante dell’attività religiosa, le cui varie espressioni, connesse alle occasioni più diverse, sono ricostruibili attraverso lo studio delle testimonianze letterarie e materiali e dunque dei dati testuali (letterari e storici) e contestuali (archeologici);
- le tipologie costruttive del sacro e le relative funzioni: altare, tempio, thesauròs, hestiatòrion, stoà, etc.;
- la dedica votiva come pratica rituale per stabilire un rapporto con la divinità e strumento di definizione del proprio status sociale e il deposito votivo come un insieme coerente di materiali, di diversa tipologia e natura, frutto di una azione intenzionale;
- il sacrificio, come una delle espressioni più importanti della pratica rituale greca che non di rado lascia importanti evidenze archeologiche dirette ed indirette;
- l’immagine della divinità, come manifestazione materiale del divino tra le nozioni di anàthema e àgalma;
- la produzione artigianale per il consumo sacro: la coroplastica;
- il rituale funerario: rilevanza cultuale, significato sociale ed evidenza archeologica.

G. ROCCO, E. LIPPOLIS, Archeologia greca. Cultura, società, politica e produzione, Bruno Mondadori, Milano 2011, capitolo 4. L’identità religiosa, pp. 81-116 (con bibliografia di approfondimento a pp. 524-526).

P. SCHIRRIPA, Religione e società nella Grecia antica. Una guida, Roma (Carocci editore) 2007.

Corso monografico.

Generi letterari nell'Apologia di Socrate di Platone

Il corso propone una lettura dell'Apologia di Socrate di Platone che ne pone in luce gli stretti rapporti con numerosi generi letterari: dall'oratoria giudiziaria, che determina la struttura e gli elementi di fondo, all'epica, con il ritratto di Socrate come Achille, alla commedia, che di Socrate aveva fornito un profilo del quale l’Apologia riprende ma ribalta i tratti, giungendo alla piena commistione con la tragedia.

Parte generale. Autori e generi letterari da Omero all’età ellenistica a Plutarco.

Per gli studenti non frequentanti:
- lettura di almeno due testi a scelta, uno in poesia, uno in prosa, nell’ambito della tradizione letteraria greca
- un breve saggio critico relativo ai testi scelti per l’esame
- un manuale di letteratura greca
Testi da leggere, saggio critico e manuale sono da concordare tramite colloquio nelle ore di ricevimento almeno un mese prima dell’esame.

1a. Per il corso monografico, analisi dei testi distribuiti in fotocopia a lezione, in particolare tratti da
– Pindaro. Le Nemee, a cura di M. Cannatà, Milano, Mondadori 2020
– Platone. Fedro, a cura di M. Bonazzi, Torino, Einaudi, 2011
– Plutarco. L’arte di capire la poesia, a cura di S. Nannini, Milano, Rusconi, 2018
– un manuale di letteratura greca a scelta fra quelli presentati e discussi nel corso delle lezioni introduttive
2. Per la parte generale
– un manuale di letteratura greca a scelta fra quelli presentati e discussi nel corso delle lezioni introduttive

Il programma del corso si articola in due parti. Nella prima parte si affronterà, in modo diacronico, lo sviluppo della produzione artistica dell’impero bizantino, con particolare attenzione alla sua capitale Costantinopoli e alla sua sfera di influenza, dal IV al XV secolo. Saranno analizzati - anche con l’ausilio delle fonti storico-letterarie - i principali monumenti architettonici e le opere più rappresentative delle diverse tecniche artistiche (scultura e decorazione monumentale, pittura di icone, libri miniati, arti suntuarie), nonché i rapporti tra le arti di Bisanzio e l’Occidente. I principali temi critici incontrati saranno discussi anche alla luce del dibattito contemporaneo.
La seconda parte del corso avrà carattere laboratoriale e consisterà nell’esame di alcuni esempi di manufatti bizantini conservati in musei e collezioni italiane, che saranno oggetto di una breve esercitazione di studio e ricerca individuale. Ciascuno studente realizzerà una breve scheda di catalogo su un’opera selezionata.

1) M. della Valle, Costantinopoli e il suo impero. Arte, architettura, urbanistica nel millennio bizantino, Milano, Jaca Book, 2007.
2) C. Mango, Architettura bizantina, Milano, Electa, 1978 (o successive edizioni), pp. 5-165.
3) E. Concina, Le arti di Bisanzio, Milano, Bruno Mondadori, 2002 (parti scelte).

Gli studenti non frequentanti dovranno integrare la preparazione con la lettura di uno a scelta dei seguenti volumi:

1) E. Kitzinger, Alle origini dell’arte bizantina. Correnti stilistiche nel mondo mediterraneo dal III al VII secolo, a cura di M. Andaloro e P. Cesaretti, Milano, Jaca Book, 2004.
2) O. Demus, L’arte bizantina e l’Occidente, Torino, Einaudi, 2008.

Titolo: L'Eneide di Virgilio

Programma: il corso sarà dedicato a un approfondimento monografico sul poema epico di Virgilio, testo centrale nella storia letteraria romana e nella cultura occidentale: a un'introduzione sull'epica latina seguiranno un inquadramento storico-culturale del poema virgiliano e un'ampia disamina delle sue istanze ideologiche, di struttura e modelli, soluzioni linguistiche e stilistiche. Il corso intende fornire una conoscenza critica del poema epico di Virgilio, inquadrato nell'età augustea e nei suoi rapporti con la tradizione letteraria, non solo epica, greco-latina. Il fine sarà perseguito attraverso la lettura e l’analisi letteraria e filologica di un'ampia selezione di passi del poema.

Un’edizione completa dell’Eneide con testo latino a fronte (si consiglia: Virgilio, Eneide. Introduzione di A. Barchiesi; trad. e nn. di R. Scarcia, Milano, BUR, 2006); A. Traina, Virgilio. L'utopia e la storia. Il libro XII dell'Eneide e antologia delle opere, Bologna, Pàtron, 2017; A. Barchiesi, Le sofferenze dell'impero, in Virgilio, Eneide, BUR, cit., pp. V-XLIV; A. Barchiesi, Bellum Italicum: l’unificazione dell’Italia nell’Eneide, in G. Urso (a cura di), Patria diversis gentibus una? Unità politica e identità etniche nell’Italia antica. Atti del Convegno internazionale, Cividale del Friuli, 20-22 settembre 2007, Pisa, 2008, pp. 243-260.

Storia della letteratura dall’età cesariana all’età augustea su un testo scolastico a scelta da sottoporre al docente (si consiglia il manuale di G.B. Conte, Letteratura latina, 2 voll., Firenze, Le Monnier Università, 2019, III ed.).

Il modulo si articola in due parti. Nella prima saranno affrontati i temi a carattere generale volti ad offrire una panoramica della storia della disciplina, dei principali campi d’applicazione e delle caratteristiche peculiari dei siti sommersi. Saranno illustrati i porti, gli approdi, le peschiere e, in genere, le principali infrastrutture costiere. Si affronterà lo studio dei relitti, dei loro processi di formazione e saranno esaminati gli attuali sviluppi e orientamenti metodologici dell'archeologia navale. Ampio spazio sarà rivolto ai metodi e alle tecniche dell’intervento archeologico subacqueo: il cantiere, la strumentazione, lo scavo stratigrafico, la prospezione, il posizionamento, la documentazione e i nuovi sistemi di rilevamento strumentale. Si offrirà un quadro teorico delle principali procedure di recupero e di primo trattamento conservativo dei manufatti archeologici subacquei e si esamineranno le linee normative legate alla Convenzione UNESCO sulla protezione del patrimonio culturale subacqueo adottata a Parigi nel 2001 e ratificata in Italia con la L. 157/2009. A conclusione di questa prima parte del corso sarà abbozzata una rassegna degli attuali indirizzi d'indagine e documentazione dei siti in acque profonde e si discuterà delle nuove frontiere della valorizzazione in situ del patrimonio archeologico subacqueo alla luce delle più recenti esperienze maturate in Europa e nel resto del mondo.
Nella seconda parte del corso, riservata all'archeologia e alla storia della navigazione di età greca e romana, saranno affrontati temi riguardanti le tecniche della navigazione antica e si esamineranno taluni aspetti peculiari della vita di bordo e dalle e delle consuetudini connesse con i viaggi per mare dei marinai.

Durante il corso sarà programmata la visita ad un Museo di archeologia navale.

A) Testi obbligatori

- R. Petriaggi, B. Davidde Petriaggi, Archeologia sott’acqua. Teoria e pratica, Pisa-Roma 2014 (II ed.).

Uno dei seguenti volumi a scelta:
- P. Janni, Il mare degli Antichi, Bari 1996.
- S. Medas, De rebus nauticis: l'arte della navigazione nel mondo antico, Roma 2001.


B) Non frequentanti:

Agli studenti non frequentanti è richiesto lo studio dei testi obbligatori di cui al punto A) e uno tra i seguenti volumi a scelta:
- T. J. Maarleveld, U. Guérin, B. Egger (edd.), Manual for Activities directed at Underwater Cultural Heritage. Guidelines to the Annex of the UNESCO 2001 Convention, Paris 2013 (http://www.unesco.org/culture/en/underwater/pdf/UCH-Manual.pdf).
- P. Pomey, E. Rieth, L'archeologie navale, Paris 2005.
- G. Volpe (a cura di), Archeologia subacquea. Come opera l’archeologo sott’acqua. Storie dalle acque, Atti dell’VIII Ciclo di lezioni sulla ricerca applicata in archeologia, (Certosa di Pontignano - Siena 1996) Firenze 1998.
- P. A. Gianfrotta, X Nieto, P. Pomey, A. Tchernia, La Navigation dans l'Antiquité, sous la direction de Patrice Pomey, Aix-en Provence 1997.
- L. Fozzati (a cura di), Thalassa. Meraviglie sommerse dal Mediterraneo, Milano 2020.


C) Bibliografia di riferimento (letteratura scientifica utile alla prosecuzione dello studio in forma autonoma da parte dello studente interessato all’approfondimento della disciplina).

Ai testi segnalati nella sezione per i non frequentanti si aggiungono:
- E. Felici, Archeologia subacquea. Metodi, tecniche e strumenti, Libreria dello Stato, Roma 2002.
- A. Bowers (ed.), Underwater Archaeology. The NAS Guide to Principles and Practice, Second Edition, Portsmouth 2009.
- C. Beltrame, Archeologia marittima del Mediterraneo. Navi, merci e porti dall'antichità all'età moderna, Roma 2012.
- R. Auriemma (a cura di), Nel mare dell'intimità. L'archeologia subacquea racconta l'Adriatico, catalogo della mostra (Trieste, Salone degli Incanti, 16 dicembre 2017 – 1 maggio 2018), Roma 2018 (II ed.).
- M. Capulli, Archeologia in contesto subacqueo. Ambienti di ricerca e metodi, Udine 2021.

La grottesca e la decorazione antiquaria nella pittura a cavallo tra Quattro e Cinquecento.
La riscoperta dell'antico, elemento caratterizzante della cultura umanistica e del mondo figurativo rinascimentale, prenderà qui avvio dalla esplorazione della Domus Aurea e dai suoi riflessi nella pittura. Si prenderanno quindi in considerazione le figure di Domenico Ghirlandaio, Filippino Lippi e Bernardino Pintoricchio, nonché di altri maestri che dall'intera penisola sono giunti a Roma a studiare e a disegnare i monumenti antichi.

Per la preparazione all’esame si farà riferimento ai testi sotto indicati:
1) André Chastel, La grottesca, Torino, Einaudi, 1988 (e edizioni successive).

2) Vincenzo Farinella, “Anche Raffello dormì?”. La scoperta delle grottesche, la consacrazione raffaellesca (e qualche conseguenza), in Raffaello e la Domus Aurea, catalogo della mostra, a cura di S. Borghini, A. d’Alessio, V. Farinella, A. Russo, Milano, Electa, 2020, pp. 107-145.

Lettura e studio di uno dei seguenti testi:
Nicole Dacos, Le grottesche del Perugino, in Pietro Vannucci, il Perugino, a cura di L. Teza, Perugia 2004, pp. 423-440.
Nicole Dacos, Le Logge di Raffaello. L’antico, la Bibbia, la bottega, la fortuna, Milano, Jaca Book, 2000 (rist. 2020), primo capitolo, pp. 15-135.
Orazio Lovino, Appunti per una storia delle grottesche nella pittura a Napoli e nel Meridione d’Italia, in Raffaello e la Domus Aurea, catalogo della mostra, a cura di S. Borghini, A. d’Alessio, V. Farinella, A. Russo, Milano, Electa, 2020, pp. 177-193.
Sonia Maffei, Natural bizzarrie: le grottesche nel Cinquecento tra natura e simbolo, in Raffaello e la Domus Aurea, catalogo della mostra, a cura di S. Borghini, A. d’Alessio, V. Farinella, A. Russo, Milano, Electa, 2020, pp. 195-223.

La prima parte del corso (30 ore) intende introdurre ai metodi e alle fonti dell’archeologia medievali e di fornire una conoscenza di base dei processi di trasformazione del periodo che va dalla tarda antichità al XV secolo, in relazione ai modelli insediativi, alle forme di popolamento del territorio, alle produzioni e ai commerci.
La seconda parte del corso (18 ore) sarà dedicata all'archeologia delle architetture nel Lazio medievale (X-XIII sec.).

- Brogiolo G.P., Chavarria Arnau A., Archeologia postclassica. Temi, strumenti, prospettive, Carocci, Roma 2020.
- Fiocchi Nicolai V., Archeologia medievale e archeologia cristiana: due discipline a confronto; Cambi F., Archeologia medievale e storia e archeologia dei paesaggi; Molinari A., Archeologia medievale e storia economica, Bianchi G., Archeologia della signoria di castello (X-XIII secolo); Augenti A., Archeologia della città medievale, “Archeologia Medievale”, Numero speciale, 2014, pp. 21-31, 63-73, 95-109, 157-172, 173-182.
- Ad Mensam. Manufatti d’uso da contesti archeologici tra tarda antichità e medioevo, Del Bianco, Udine 1994, pp. 17-62, 127-156, 263-318.

Durante il corso sarà analizzato lo sviluppo urbano delle città dell’area vesuviana, in modo particolare di Pompei ed Ercolano, dalla loro fondazione fino alla distruzione a seguito dell’eruzione del Vesuvio nel 79 d.C. Dopo un’introduzione sulla storia degli scavi in area vesuviana, saranno presentati e discussi tutti gli aspetti archeologici più significativi di questi centri: lo sviluppo urbanistico, i singoli monumenti pubblici sia a carattere politico sia sacro, le cinte murarie e l’edilizia privata. Particolare attenzione sarà rivolta inoltre ai reperti restituiti dagli scavi di questi centri e all’analisi di temi quali lo sviluppo in area vesuviana dei sistemi pittorici e musivi, della decorazione architettonica e della statuaria.
Le diapositive delle singole lezioni in formato pdf verranno inviate periodicamente dal docente ai soli studenti frequentanti.
Gli studenti che non possono frequentare le lezioni sono invitati a contattare l'insegnante per un colloquio sul programma degli esami e per ricevere informazioni sui testi d’esami e sui materiali didattici.

Indicazione sui testi d’esame verranno fornite dal docente il primo giorno di lezione.

- Fausto Zevi (a cura di), Pompei (Napoli 1991);
- Fabrizio Pesando - Maria Paola Guidobaldi, Pompei, Oplontis, Ercolano, Stabiae. Guide Archeologiche Laterza (Roma 2006), pp. 1-90; 163-209; 246-311; 371-401; 436-449.

Introduzione al corso
Nozioni di edilizia storica: materiali, caratteri e tecniche costruttive
Gli ordini architettonici: origini e fortuna
Introduzione all’esercitazione - scheda di analisi storico-critica (cronologia documentaria, analisi delle fonti grafiche e iconografiche, bibliografia ragionata). Illustrazione di una scheda tipo, del metodo e dei relativi strumenti di ricerca e approfondimento.

Architettura carolingia e ottoniana (VIII-XI secolo):
complesso palatino di Carlo Magno ad Aquisgrana; abbaziale di Lorsch; abbazziale di Corvey sulla Weser; abbazziale di Fulda. Oratorio di Germigny-des-Prés.
San Pantaleone a Colonia; cattedrale di Magonza; San Michele ad Hildesheim; abbaziale di Essen; Santa Maria in Campidoglio a Colonia; fase ottoniana della cattedrale di Spira.
Architettura Romanica (XI-XII secolo)
Contesto storico, socio-politico e caratteri generali
Francia
Il romanico delle chiese di pellegrinaggio francesi sul cammino di san Giacomo: Cluny II e III; Saint-Martin di Tours; Saint-Martial a Limoges; Saint-Sernin a Toulouse e S. Giacomo a Santiago di Compostela
Il romanico delle scuole regionali francesi: Normandia (abbaziale di Bernay, Notre-Dame a Jumiège, Saint-Etienne e la Trinité a Caen); Borgogna (Cluny; Saint-Philibert a Tournus; Sainte-Madeleine a Vézelay); Alvernia (Notre-Dame-du-Port a Clermont-Ferrand); Poitou (Notre-Dame-la-Grande a Poitiers); Périgord (Saint-Front a Perigueux, duomo di Angoulême); Provenza (Saint-Trophime ad Arles).
Paesi Germanici
Duomo di Treviri; duomo di Spira; basilica dei Santi Apostoli a Colonia; cattedrale di Worms.
Inghilterra
St. Alban; cattedrale di Norwich; cattedrale di Durham.
Italia
Sant’Ambrogio a Milano; Sant’Abbondio a Como; cattedrale di Modena; basilica di San Marco a Venezia; Firenze, battistero e San Miniato al Monte; Pisa, duomo e battistero; Roma, San Clemente, Santa Maria in Cosmedin, Santa Maria in Trastevere; duomo di Civita Castellana; Santa Maria Maggiore e San Pietro a Tuscania; Santa Maria di Portonovo ad Ancona; Viterbo, duomo, Santa Maria Nuova e San Sisto; San Nicola di Bari; cattedrale di Trani; Palermo, cappella Palatina, cattedrale, San Giovanni degli Eremiti, palazzi normanni (Zisa e Cuba); cattedrale di Cefalù, duomo di Monreale.

L’Architettura Gotica (XII-XIV secolo)
Premesse, contesto storico, socio-politico e caratteri generali
Il primo Gotico e l’Île de France
Cattedrale di Saint-Denis; di Sens; di Noyon; di Laon; Parigi, cattedrale di Notre-Dame e Saint-Chapelle.
L’architettura cistercense
Abbazia di Fontenay; abbazia di Pontigny e i casi italiani (abbazia di San Galgano, di Fossanova, di Casamari e di Chiaravalle).
Il Gotico maturo
Cattedrali di Bourges; di Chartres; di Reims; di Amiens.
Inghilterra
Early English: cattedrale di Canterbury; di Lincoln; abbazia di Westminster.
Decorated: cattedrale di Salisbury; di Exeter e di York.
Perpendicular: cappella del King’s College a Cambridge; cappella di San Giorgio nel castello di Windsor; cattedrale di Gloucester.
Sacro Romano Impero
La prima diffusione dei modelli cistercensi: abbazia di Maulbronn; abbazia di Heisterbach.
Cattedrale di Basilea.
Diffusione del Gotico: Liebfrauenkirche di Treviri; cattedrale di Colonia; cattedrale di Friburgo.
Tardogotico: cattedrale di Santo Stefano a Vienna (Staffelkirche).
I Parler, coro della cattedrale di San Vito a Praga e parrocchiale ad Annaberg.
Italia
Venezia, Santa Maria Gloriosa dei Frari, Santi Giovanni e Paolo, palazzo Ducale; duomo di Milano; palazzo pubblico di Piacenza; San Petronio a Bologna; Firenze, Santa Croce, Santa Maria Novella e palazzo Vecchio; duomo di Siena; basilica di San Francesco ad Assisi; San Fortunato a Todi; duomo di Orvieto; Santa Maria sopra Minerva a Roma; Castel del Monte e l’architettura federiciana.

Il Quattrocento (parte I)
Brunelleschi
Firenze, cupola di Santa Maria del Fiore, Ospedale degli Innocenti, Sacrestia Vecchia in San Lorenzo, San Lorenzo, cappella Pazzi in Santa Croce, Santo Spirito, Rotonda degli Angeli, palazzo di Parte Guelfa, tribune morte e lanterna della cupola di Santa Maria del Fiore.
Michelozzo
Firenze, palazzo Medici, Rotonda della Santissima Annunziata.
Leon Battista Alberti e il De re aedificatoria
Rimini, Tempio Malatestiano; Firenze, palazzo Rucellai, facciata di Santa Maria Novella, cappella Rucellai in San Pancrazio; Mantova, San Sebastiano, Sant’Andrea.

Il Quattrocento (parte II)
Roma (Niccolò V-Alessandro VI)
Progetto di Niccolò V per San Pietro, loggia delle Benedizioni in San Pietro, palazzo Venezia, palazzetto e chiesa di San Marco, Santa Maria del Popolo, Sant’Agostino, Santa Maria della Pace, Belvedere di Innocenzo VIII, San Pietro in Montorio, palazzo della Cancelleria.
Firenze e l’architettura medicea del secondo Quattrocento
Palazzo Pitti, palazzo Strozzi, sacrestia di Santo Spirito, San Salvatore al Monte; Prato, Santa Maria delle Carceri; Poggio a Caiano, villa Medici.
Pienza: cattedrale e palazzo Piccolomini.
Cortona: Madonna del Calcinaio.
Urbino: palazzo Ducale, duomo, San Bernardino.

Approfondimento monografico (parte I)
Donato Bramante. Formazione e arrivo a Milano
L’architettura lombarda nel secondo Quattrocento. Filarete, i Solari, Dolcebuono e Leonardo da Vinci
Cappella Portinari in Sant’Eustorgio, castello Sforzesco, duomo di Bergamo, Ospedale Maggiore, San Pietro in Gessate, Trattato di Filarete; Pavia; certosa e duomo; Bergamo, cappella Colleoni; progetti di Leonardo per chiese a pianta centrale.
Bramante in Lombardia
L’architettura dipinta nel palazzo del Podestà e in casa Angelini a Bergamo; sala di casa Panigarola a Milano; incisione Prevedari; Milano, chiesa e sacrestia di Santa Maria presso San Satiro, tribuna di Santa Maria delle Grazie, canonica e chiostri di Sant’Ambrogio; duomo di Pavia; piazza di Vigevano; facciata della basilica di Santa Maria Nascente ad Abbiategrasso.

Approfondimento monografico (parte II)
Bramante a Roma e nello Stato Pontificio
Roma, chiostro e convento di Santa Maria della Pace, palazzo del cardinale Adriano Castellesi da Corneto (Giraud-Torlonia), cortile del Belvedere, coro di Santa Maria del Popolo, via Giulia, palazzo dei Tribunali e chiesa di San Biagio, Santi Celso e Giuliano, tempietto di San Pietro in Montorio, palazzo Caprini, progetti per San Pietro; Loreto, basilica della Santa Casa e palazzo Apostolico; interventi alla Rocca Albornoz di Viterbo.
Fortuna di Bramante

Il Cinquecento (parte I)
La basilica di San Pietro dopo Bramante
Progetti e attività di Raffaello, Peruzzi e Antonio da Sangallo il Giovane.
Raffaello e Peruzzi
Roma, cappella Chigi in Santa Maria del Popolo, Sant’Eligio degli Orefici, palazzo Alberini, palazzo Branconio dell’Aquila, villa Madama; palazzo Pandolfini a Firenze; villa Chigi in via della Lungara, cappella Ghisilardi in San Domenico a Bologna, palazzo Massimo alle Colonne.
Giulio Romano, Antonio da Sangallo il Vecchio e Antonio da Sangallo il Giovane
Roma, casa di Giulio Romano, villa Lante al Gianicolo, palazzo Stati Maccarani, palazzo Adimari Salviati; Mantova, palazzo Te, duomo, San Benedetto in Polirone, casa di Giulio Romano.
Montepulciano, Madonna di San Biagio; Civita Castellana, fortezza; Montefiascone, Rocca dei Papi.
Roma, palazzo Baldassini, palazzo Farnese, Santa Maria di Monserrato, Santo Spirito in Sassia, Santa Maria di Loreto, Zecca Pontificia; Zecca e progetti per Castro.

Il Cinquecento (parte II)
Falconetto, Sanmicheli e Sansovino
Padova, loggia Cornaro; Verona, palazzo Bevilacqua, palazzo Canossa, porta Nuova, porta Palio, Madonna di Campagna; Orvieto, cappella Petrucci in San Domenico; Montefiascone, Santa Margherita; Venezia, palazzo Grimani, Libreria Marciana, loggia del campanile di piazza San Marco, Zecca, palazzo Corner.
Michelangelo architetto
Firenze, Sacrestia Nuova in San Lorenzo, Biblioteca Laurenziana; Roma, Campidoglio, aggiunte a palazzo Farnese, San Pietro, progetti per San Giovanni dei Fiorentini, porta Pia, cappella Sforza in Santa Maria Maggiore, Santa Maria degli Angeli.
Palladio
Vicenza, palazzo Iseppo Porto, Basilica, palazzo Chiericati, palazzo Valmarana, loggia del Capitanio, teatro Olimpico; villa La Rotonda; villa Barbaro a Maser; Venezia, San Giorgio Maggiore, Redentore; I Quattro Libri.

Il Cinquecento (parte III)
Vignola
Bologna, progetti per San Petronio, palazzo Bocchi, portico dei Banchi; Roma, villa Giulia e chiesa di Sant’Andrea in via Flaminia, facciata di Santa Maria dell’Orto, chiesa del Gesù, Sant’Anna dei Palafrenieri; Caprarola, palazzo Farnese; Piacenza, palazzo Farnese; la Regola delli cinque ordini.
Roma nel secondo Cinquecento
Villa d’Este a Tivoli; Roma, casino di Pio IV in Vaticano, facciata del Gesù, Madonna dei Monti, San Paolo alle Tre Fontane, palazzo del Quirinale, San Salvatore in Lauro, palazzo Lateranense, mostra dell'Acqua Felice, cappella Sistina in Santa Maria Maggiore, San Giacomo degli Incurabili.

Lezione XIII
Il Seicento (Parte I)
L’architettura del primo Seicento romano
Completamento di San Pietro, facciata di Santa Susanna, palazzo Barberini, palazzo Borghese.
Bernini architetto
Santa Bibiana (facciata), baldacchino di San Pietro, fontana del Tritone, cappella Cornaro in Santa Maria della Vittoria, palazzo Ludovisi, palazzo Chigi-Odescalchi, Sant’Andrea al Quirinale, colonnato di San Pietro, fontana dei Fiumi a piazza Navona; San Tommaso a Castel Gandolfo; Santa Maria Assunta ad Ariccia; progetti per il palazzo del Louvre a Parigi.
Borromini
San Carlino, Oratorio dei Filippini, Sant’Ivo alla Sapienza, Sant’Agnese in Agone, San Giovanni in Laterano, Santa Maria dei Sette Dolori, completamento di Sant’Andrea delle Fratte, palazzo di Propaganda Fide.

Il Seicento (Parte II)
Pietro da Cortona architetto
Roma, Santi Luca e Martina, villa Sacchetti al Pigneto, Santa Maria della Pace, Santa Maria in Via Lata.
Carlo Rainaldi, Carlo Fontana, Giovanni Antonio De Rossi
Chiese in piazza del Popolo, Santa Maria in Campitelli, facciata di San Marcello al Corso, completamento di palazzo Ludovisi a Montecitorio, progetto di completamento di piazza San Pietro, progetto di una chiesa nel Colosseo; palazzo D’Aste.
Napoli e Venezia
Napoli, certosa di San Martino, San Giuseppe delle Scalze a Pontecorvo; Venezia, Santa Maria della Salute.
Guarino Guarini
Progetto per Santa Maria della Provvidenza a Lisbona; Messina, chiesa per i padri Somaschi; Torino, San Lorenzo, cappella della Sindone.

Lezione XVI
Il Settecento
Roma nel primo Settecento
Porto di Ripetta, scalinata di piazza di Spagna, piazza di Sant’Ignazio, Santa Maria Maddalena, chiesa del Rosario a Marino, facciata di palazzo Doria al Corso; architettura dell’Arcadia, progetti e realizzazione della facciata di San Giovanni in Laterano; Tuscia, opere di Contini a Vetralla, di Barigioni a Nepi.
Filippo Juvarra
Torino: basilica di Superga, palazzo Madama, chiesa del Carmine; complesso di Stupinigi.
Luigi Vanvitelli, Ferdinando Fuga e Nicola Salvi tra Roma e l’Italia meridionale
Reggia di Caserta, chiesa dell’Annunziata a Napoli; Roma, palazzo della Consulta, Santa Maria dell’Orazione e Morte; Albergo dei Poveri a Napoli; Fontana di Trevi a Roma.

- Lineamenti di storia dell’architettura, a cura di L. Bartolini Salimbeni et al., Roma 1994 (per la parte relativa al Medioevo e quale introduzione alle epoche successive).
- Storia dell’architettura italiana. Il Quattrocento, a cura di F. P. Fiore, Milano 1998.
- W. LOTZ, Architettura in Italia 1500-1600, a cura di D. Howard, Milano 1997.
- R. WITTKOWER, Arte e architettura in Italia 1600-1750, Torino 1993.

Argomenti delle lezioni

Lezione 01 (23.02.2022): Lo spazio, la cultura architettonica, gli architetti, le Istituzioni, i committenti, la società nella storia. Diversi approcci metodologici e interpretativi. Storicismi e identità nazionali. Pugin, Barry, Viollet-le-Duc. Il Neomedievalismo in Italia. Boito. L'Orientalismo e l'Eclettismo in Europa. La Rivoluzione Industriale: l’architettura del ferro. Ponti, stazioni, gallerie. Le Esposizioni Universali: Paxton, Eiffel, Labrouste. La Rivoluzione Industriale: la trasformazione della città. La città ideale: Owen, Fourier, Buckingham, Howard. La città e i quartieri operai; Crespi d’Adda. I Piani di espansione delle grandi città europee: Parigi, Vienna, Barcellona. Città e architettura nella Roma post-unitaria: Roma. Canevari, Calderini, Koch, P. Piacentini.

Lezione 02 (02.03.2022): L’Art Nouveau: architettura, industria, arti applicate. Belgio e Francia: Horta. Van De Velde, Guimard. Scozia: Mackintosh. Il Liberty in Italia: Cambellotti, Basile. Modernismo Catalano: Gaudi. La Secessione viennese: Klimt, Schiele, Moser, Olbrich, Hoffmann. Wiener Werkstâtte. Presentazione della struttura del lavoro di approfondimento sui temi di Archeologia industriale scelti dagli studenti.

Lezione 03 (09.03.2022): Il superamento dell’Art Nouveau: Wagner, Loos, Berlage, Behrens (AEG Turbine) e il Deutscher Werkbund. Il ruolo delle avanguardie e la distruzione del linguaggio della tradizione: Espressionismo; Neoplasticismo; Suprematismo e Costruttivismo; Purismo; la vicenda dell’architettura del Futurismo. La ricerca oltre oceano. La scuola di Chicago. Sullivan & Adler. Gli esordi di Wright. Il mito della prateria e l’esordio di Frank Lloyd Wright. Scelta dei temi di Archeologia industriale da parte degli studenti.

Lezione 04 (16.03.2022): L’architettura delle fabbriche (Behrens, AEG Turbine; Gropius, Fagus Factory). Taylorismo e fordismo. I nuovi materiali: Acciaio e Cemento (Perret, Garnier). Scelta dei temi di Archeologia industriale da parte degli studenti.

Lezione 05 (30.03.2022): La stagione dei Maestri, la diffusione del «movimento moderno»: Walter Gropius e il Bauhaus; l’architettura Espressionista in Europa: Taut, Poelzig, Mendelsohn; Le Corbusier e l’Esprit Nouveau. Le Corbusier, Mies van der Rohe tra costruzione e astrazione; l’opera di Frank Lloyd Wright dopo la crisi del ’29; Alvar Aalto e il naturalismo nordeuropeo.

Lezione 06 (06.04.2022): Il Razionalismo italiano, protagonisti e luoghi della cultura architettonica italiana tra le due guerre: Il “gruppo 7” e il MIAR, Terragni, Persico, Pagano, Cattaneo, Michelucci, Ponti, De Renzi, Nervi, Libera, Figini, Pollini, Albini, Gardella, B.B.P.R., Ridolfi, Vaccaro, Moretti; Piacentini.

Lezione 07 (13.04.2022): I concorsi di architettura. L’Italia del Dopoguerra. L’architettura italiana negli anni Cinquanta e Sessanta e il colloquio con la tradizione. Le opere per le Olimpiadi di Roma 1960.

Lezione 08 (20.04.2022): I temi della ricostruzione postbellica: la città e le residenze in Europa e in America; Le Corbusier, Wright, Alvar Aalto, Mies van der Rohe, Scharoun.

Lezione 09 (27.04.2022): Le neo-avanguardie degli anni Sessanta, La sfida della grande dimensione; utopismo metropolitano; New-Brutalism; Kahn; Neorazionalismo; Robert Venturi; Postmodern; High-technology; minimalismo; decostruttivismo; architettura ecologica; la metropoli globale; la rivoluzione informatica.
Lezione 10 (04.05.2022): Tendenze di fine secolo. La Biennale del 1980. Rossi, Venturi, Portoghesi, Piano, Pei, Nouvel, Koolhaas, Libeskind, Gehry, Hadid, Tschumi, Meyer. La Biennale nel XXI secolo, il Padiglione del Vaticano: le 10 cappelle all’Isola di san Giorgio

Lezione 11 (11.05.2022): Archeologia industriale: casi studio. La Tate Modern, Il recupero del Linghotto di Torino, Il MACRO di Roma.

Lezione 12 (25.05.2022): Visite guidate (Eur, Villagio Olimpico).

Lezione 13 (01.06.2022): Visite guidate (Centrale Montemartini, Ex-Mattatoio Testaccio).

Le seguenti indicazioni bibliografiche saranno ulteriormente specificate e integrate nel corso delle lezioni. Gli studenti non frequentanti devono concordare una specifica bibliografia con la docente (arianna.carannante@unitus.it).
W.J.R. CURTIS, L’architettura moderna dal 1900, Phaidon Press Limited, Londra 2006.
K. FRAMPTON, Storia dell’architettura moderna, Zanichelli, Bologna 2008.
A. BRUSCHI, Introduzione alla storia dell’architettura. Considerazioni sul metodo e sulla storia degli studi, Mondadori Sapienza, Roma 2009.


Testi di approfondimento
LE CORBUSIER, Verso un’architettura, Longanesi, Milano 1973 o succ. edizioni.
A. LOOS, Parole nel vuoto, Adelphi, Milano 1972 o succ. edizioni.
L.M. VAN DER ROHE, Gli scritti e le parole, Einaudi, Torino 2010.
F.L. WRIGHT, La città vivente, con saggi di B. Zevi e J. Cohen, Einaudi, Torino 2013.

Per Archeologia Industriale (ulteriori testi saranno concordati a lezione)
Testi consigliati
E. BATTISTI, Archeologia industriale. Architettura, lavoro, tecnologia, economia e la vera rivoluzione industriale, Jaca Book, Milano 2001
Z. BAUMAN, La solitudine del cittadino globale, Feltrinelli, Milano 2006.

I. Gli Etruschi e gli altri. Relazioni culturali e commerciali tra gli Etruschi e i popoli della penisola italiana e del Mediterraneo.

II. Sepolture infantili e archeologia dell’infanzia: l’Etruria e le culture del versante adriatico

Nella prima parte del corso (30 ore), verranno presi in considerazione i materiali di importazione e i fenomeni di acculturazione riscontrabili in Etruria tra la prima età del ferro e l’epoca arcaica. In parallelo, il corso indagherà le esportazioni etrusche in area mediterranea e il ruolo degli Etruschi nelle trasformazioni sociali e culturali in atto nello stesso periodo nella penisola italica.

La seconda parte del corso (18 ore) avrà carattere seminariale e affronterà il fenomeno della sottorappresentazione funeraria dell’elemento infantile nei contesti archeologici e del diverso trattamento delle sepolture dei bambini rispetto a quelle degli adulti. I casi di studio riguarderanno l’Etruria e le culture centro-italiche del versante adriatico.

Sono previste esercitazioni su materiali archeologici e sopralluoghi in Musei e siti archeologici .

Testi adottati e bibliografia di riferimento

I. G. Camporeale (a cura di), Gli Etruschi fuori dall’Etruria, Verona 2001
II. J. Tabolli, From Visible to Invisible. New Methods and Data for the Archaeology of Infant and Child Burials in Pre-Roman Italy and Beyond (SIMA 149), Nicosia 2018.

Saranno considerati parte integrante del corso il materiale illustrativo fornito durante le lezioni e la ulteriore bibliografia che verrà indicata in relazione a singoli argomenti

si combineranno nozioni di carattere storico, teorico e metodologico ed esperienze connesse a casi particolari

Bibliografia
R. Longhi, Proposte per una critica d’arte, «Paragone», 1950, 1, pp. 5 - 19; F. Minissi, Conservazione vitalizzazione musealizzazione. Scuola di Specializzazione per lo studio ed il restauro dei monumenti. Università degli Studi “La Sapienza”, Roma, 1988, pp.7 - 39; M.I. Catalano, Dall’esperienza dell’arte all’estetica: la “Sala delle Mostre” dell’Istituto Centrale del Restauro, in La teoria del restauro nel Novecento da Riegl a Brandi, Atti del Convegno Internazionale (Viterbo, 12 – 15 novembre 2003), a cura di M. Andaloro, Firenze, 2006, pp. 179-197; M. C. Mazzi, «Museografia come restauro preventivo», in La teoria del restauro nel Novecento da Riegl a Brandi, Atti del Convegno Internazionale (Viterbo, 12 – 15 novembre 2003), a cura di M. Andaloro, Firenze, 2006, pp. 199 – 213; G. Carbonara Il restauro critico, in Palazzi storici e museografia moderna, Atti del convegno nazionale (Lecce, Rettorato, 23 – 24 ottobre 2014), a cura di R. Casciaro, Galatina (LE), 2016, pp. 13 – 26.; R. Casciaro, Il Museo come opera d’arte, in Palazzi storici e museografia moderna, Atti del convegno nazionale (Lecce, Rettorato, 23 – 24 ottobre 2014), a cura di R. Casciaro, Galatina (LE), 2016, pp. 13 – 26, pp. 75 – 88; G. Celant, Verso una storia reale e contestuale, in Post Zang Tumb Tuum, Art Life Politics Italia 1918 – 1943, catalogo della mostra, a cura di Germano Celant, Fondazione Prada, Milano 18.2 - 25.6. 2018, Milano 2018, pp. 553 – 559; M.I. Catalano, L’epifania nel Museo. Tra Cesare Brandi e Franco Minissi, in corso di pubblicazione

Letture consigliate
F. Minissi, Museologia, in “Museologia”, 1977, 5, pp. 33 – 40.
M. Micheli, Il modello di organizzazione dell’Istituto Centrale del Restauro e le conseguenze sul piano metodologico, in La teoria del restauro nel Novecento da Riegl a Brandi, Atti del Convegno Internazionale (Viterbo, 12 – 15 novembre 2003), a cura di M. Andaloro, Firenze, 2006.
C. Crova, L’Istituto Centrale del Restauro nel complesso del San Francesco di Paola a Roma (1939-2010), in Bollettino ICR, 22-23, 2011; Idem, L’I.C.R. e la nascita della scuola italiana del restauro, in «Palladio», 2012, 50, pp. 109 – 130.
M.I. Catalano, La cornice attraversa la guerra. Da Albini a Brandi oltre la soglia dell’opera, Piano b, 2018, 3, pp. 1 – 19.
C. Crova, Bruno Zevi e Silvio Radiconcini, in Bruno Zevi e la didattica dell’Architettura, a cura di P. Ostilio Rossi con F. R. Castelli – L. Porqueddu, G. Spirito, Macerata, 2019, pp. 107 – 115.

Il corso prende in esame i principali metodi di indagine diagnostica applicati ai beni culturali con particolare approfondimento di quelli non invasivi, allo scopo di ottenere informazioni riguardo i materiali costitutivi e lo stato di conservazione.
I metodi diagnostici sono teoricamente illimitati e possono essere presi da altri campi della scienza. Saranno trattate le seguenti tecniche di indagine: riflettografia , spettroscopia di fluorescenza dei raggi X, spettroscopia infrarossa in Trasformata di Fourier, spettroscopia Raman, spettrocolorimetria, altre tecniche spettroscopiche. Tecniche diagnostiche innovative.
Sono previste esercitazioni pratiche durante le quali gli studenti possono utilizzare direttamente le strumentazioni e i metodi diagnostici spiegati a lezione.

- Aldo Napoli, Claudia Pelosi, Vittorio Vinciguerra, Principi di analisi spettroscopica con applicazioni ai beni culturali, Aracne Editrice, Roma, 2010, capitoli 1, 2, 3, 4, 5, 5, 6, 7, 8, 9, 12, 13.

- Salvatore Siano, Archeometria e restauro. L'innovazione tecnologica. Nardini Editore, Firenze, 2012 .

Tutto il materiale didattico è messo a disposizione degli studenti su una cartella condivisa di drive e su piattaforma Moodle.